10 משחקי Metroidvania הטובים ביותר למחשב

אלו הם המשחקים הטובים ביותר הזמינים כיום בז'אנר Metroidvania הממוקד בחקירה.

ז'אנר "Mtroidvania", שנקרא על שם השראתו מסדרת Metroid של נינטנדו (במיוחד Super Metroid), וסדרת Castlevania של Konami (במיוחד Symphony of the Night) התפוצץ עם משחקים בהשראת שניהם, במיוחד עם הסצנה הגוברת של מפתחים עצמאיים שמנסים לתת תפיסה משלהם על תת הז'אנר הזה.

מסיבה זו, זה עשוי להיות קשה לצמצם כמה מהטובים ביותר שזמינים, ובזה הרשימה הזו עוסקת, כך שתהיה התמקדות במה שהופך כל משחק מסוים לטוב ומה גורם לו לבלוט בין השאר. רשימה זו גם תכסה אותם בסדר אלפביתי במקום באיכות, שכן מה ששחקן אחד עשוי לאהוב במשחק אחד עשוי להיות שונה מאחר, אז אני מקווה שטעמו של מישהו יתמלא עם הרשימה הזו.

10. Axiom Verge

Axiom Verge שואבת השראה ישירה מסגנון דומה ל-HR Giger, וזה מאוד ברור במראה החזותי של המשחק. הגדרה דמוית חייזרים תרתי משמע עוזרת להדגיש את אחד ההיבטים היותר מדהימים של משחק Metroid בכל הנוגע לאווירה מבודדת ומבשרת. אתה משחק בתור טרייס, מדען שמתעורר בעולם המכונה סודרה, וטרייס צריך לעזור להבין מה קורה בעולם הזה על ידי עזרה למכונה הידועה בשם אלסנובה לעצור מדען מרושע בשם אתטוס.

יש בשפע יצורים גרוטסקיים.

וכמו שמישהו צריך לצפות בז'אנר הזה עם גישה יותר כמו Metroid לתנועה והתקדמות החדר, המשחק מתמקד בך תוך שימוש בפחות מיומנויות ויכולות ממוקדות יותר שאתה אוסף לאורך המשחק, אבל זה מורחב הרבה הנשק העיקרי שלך יכול לבחור בין מבחר גדול של סוגי יריות שמשחקים תפקיד בלחימה. נשק מסוים שתמצא הוא אחד המשחקים הייחודיים ביותר בצורת ה-Address Disruptor, שכן זהו נשק שיוצר למעשה תמונה מפוקסלת המעוותת את המראה והתפקוד של אויבים בעת פגיעה.

עקוב אחר חקר העולם המסתורי של סודרה.

9. תאים מתים

המשחק האחרון שיצא ברשימה הזו הוא "RogueVania" הידוע בשם Dead Cells, משחק שקשה לי מאוד להניח מהיד. בהשראת roguelikes, המשחק מתמקד בסביבות שנוצרו באופן אקראי ובמגוון עמוק של כלי נשק, כישורים ויכולות. אחד הנקודות העיקריות למשחק הוא הלחימה שלו, שהיא מכוונת וקטלנית. בדומה למשחקי Dark Souls, פריטי הריפוי שלך מוגבלים, יש לתזמן את ההתקפות וההתחמקויות שלך, ומוות הוא עונש שהופך גם לחוויה לימודית. כשאתה מת, אתה מת, וזה מאלץ אותך להתחיל את המשחק מחדש. למעשה, ההוק של המשחק הוא חלק מהסיבה שלמשחק יש מעט מאוד סיפור, כי מה שיש יותר של חלונות. אתה משחק בתור דמות המכונה האסיר על אי שלקה בסוג של מגפה, וזה תלוי בך לעבור לטירה הסמוכה ולהרוג את המלך. סיפור הוא לא הצד החזק של המשחקים, להיות מוקרב למשחק. הסיפור הוא רק תירוץ לתת לך לשחק עם המערכות שהמשחק מציג, אז אל תצפה למשהו שיגרום לך לפקפק ביקום או משהו.

אפילו יצורים קטנים מתפוצצים לחתיכות שמנמנות!

לאורך כל שלב אתה אוסף תאים, המשמשים לרכישת שדרוגים, שניתן להשתמש בהם על פריטים שונים כמו שרטוטים שאתה מוצא כדי להוסיף למאגר היכולות והכישורים שלך בריצה הבאה שלך, מה שמאפשר לכל משחק להציע תחושת התקדמות מסוימת גם אם זה לא מביא לריצה מלאה. מה שהמשחק מפסיד ברמה ממוקדת, מוגדרת ועיצוב אויב מתקבל עם הטבע האקראי במשחק, המאפשר לכל ריצה להציג אתגרים שונים, סוגי בנייה שונים כדי להתאים לכלי הנשק והיכולות שאתה מוצא, וכיצד אתה רוצה לשחק את הריצה הספציפית הזו. .

האסיר מוכן לרדוף לעבר חדר הכס, שוב...

8. Dust: An Elysian Tale

מה ש-Dust מביא לשולחן בהשוואה למטרוידבניות אחרות הוא על ידי גישה דומה למשחקים כמו Odin Sphere ו- Muramasa: The Demon Blade, וסוגים כאלה של משחקים המתמקדים בלחימה. זה לא Devil May Cry או Bayonetta, אבל זה עושה את העבודה, ושילוב זה בנוסחה הרגילה של משחקי Metroidvania עם השגת יכולות חדשות לחקירה גורם לתקופה מעניינת. אתה משחק בתור אבק, שמקבלת את פניו חרב חיה בשם להב אהרה. לצד בן לוויה החרבות, יצור מעופף בשם פידג'ט. השלושה יוצאים לדרך לעיירה, ובזמן הביקור בה, העיירה מוצפת במפלצות. להתפרצות המפלצת יש קשר לאירוע המכונה דם הירח, וזהו אירוע שלעברו של אבק יש קשר אליו, מה שמושך אותו הלאה כדי להבין ולפתור את התעלומה הזו.

המשחק נראה כמו ציור שהתעורר לחיים.

עם קרב בהשראת מכות-אמ-אפים ועם סטים שאתה יכול ליצור איתם שילובים, יש הרבה יותר עומק כאשר מתעמתים עם אויבים כמעט מכל דבר אחר ברשימה הזו עם יצירות אמנות מדהימות לחלוטין, לחימה וזרימת הקרב לוקחים יותר את הדגש ב המשחק הזה על חקירה, למרות שהוא לא חסר בכלל במחלקה האחרונה.

מפלצות נלחמות באבק

7. גוואקמלי

בדומה ל-Dust, Guacamelee הוא Metroidvania שיש לו דגש חזק יותר על לחימה בהשוואה לרוב המשחקים המופיעים כאן, אבל קשה להימנע מכך כאשר הגיבור הופך ללוצ'דור; להרביץ לאנשים היא בדיוק הדרך שבה לוצ'דורים עושים דברים. אתה משחק בתור חואן אגואקטה, חקלאי, הולך לבקר את בתו של חבר ילדות שלו אל פרזידנטה (כן, זה שמה), אבל בדרך היא נחטפת על ידי שלד בשם קרלוס קלקה (קלאקה, מבין? א שלד!), ובתוך המאבק חואן נהרג. חואן מוחזר מאוחר יותר לחיים על ידי לוצ'דור בשם טוסטדה, שם חואן מקבל מסכת לוצ'דור כדי לעזור לו להביס את קלקה ולהציל את חברו.

אתה תמיד אף פעם לא רחוק מדי מריב.

הסגנון המקסים, המושפע מהמקסיקני, למשחק באמת נותן למשחק זהות משלו, גם כאשר משווים אותו למשחקים מחוץ לז'אנר שלו. בנוסף לכך, זהו אחד המשחקים המעטים בסגנון Metroidvania התומכים בשיתוף פעולה עם תמיכה בשחקן נוסף, מה שהופך אותו לייחודי עוד יותר בהשוואה לכותרים אחרים. אולי יש לו לחימה פשטנית בהשוואה לדמויות כמו אבק, אבל זה עושה את העבודה וסגנון הלחימה לוכד סוג של פארודיה על היאבקות לוצ'דור. שקול להביא שותף לצוות תג לחוויה.

חואן חוקר עיירה.

6. אביר חלול

Hollow Knight הוא, ללא ספק, המשחק הכי אטמוספרי ברשימה הזו, ואחד המשחקים האהובים עליי בשנים האחרונות. האווירה האפלה באמת נותנת את הטון לכל החוויה, שמתחילה ברגע שאתה מאתחל אותה. Hollow Knight הוא משחק שמבהיר כבר באזור הראשון שאתה הולך לבקר בעולם מסתורי ומסתורי שמרגיש כאילו הוא קיים ומשהו השתבש בו הרבה לפני שאתה מגיע. אתה משחק כדמות הידועה רק בשם האביר, שלכאורה נראה נמשך לארץ המסתורית שאליה הוא נוסע. מדוע הוא שם נשאר בגדר תעלומה, אבל מתברר כמעט מיד שהארץ שהוא חוצה דרכה חוותה שינוי גדול, הרס וריקבון.

Hollow Knight משתמש במעט צבעים, אבל הם רגילים להשפעה מדהימה.

כמעט כל חדר במשחק פשוט שופע היסטוריה, מרגיש כמו חי בחלל שהושפע מאירועי המשחק, מה שמאפשר לספר את סיפור המשחקים על ידי הסביבה כמו דיאלוג, ואולי אפילו יותר. המשחק שופע קסם, עם מיקוד, עם כוונה כמעט בכל פינה שאתה יכול לחקור. אולי קשה להסביר את זה, אבל Hollow Knight הוא אחד מאותם משחקים שבהם האווירה בו נראית ראשונית, ונראה שהפונקציה של חקר או לחימה היא משנית לזה, ויוצרים משחק שבו זה מרגיש כאילו העולם נוצר וה המכניקה שבה משתמש השחקן נועדה להחמיא לעולם, ולא להיפך.

אם יש משחק אחד שהייתי מציע שהוא חובה לשחק, זה זה.

האביר נלחם באויבים. האם הם עדיין שלהם מרצונם, או שהם שרידים מדי ממה שקרה לעולם הזה?

5. לה-מולנה

ל-La-Mulana יש היסטוריה של משחק קהה לכאורה, מה שהופך אותו לאחד מהמכירות הקשות מכל משחק ברשימה הזו. זה נובע מהעובדה שהמשחק לוקח את הרעיון של חקר ומשלב אותו עם מקדש מלא מסתורין, מלכודות וחידות לפתרון, ועוזר ליצור את התחושה של חווית מרחב עתיק, כזה שיש ללמוד במסע שלך לא רק תחושה של גילוי אלא תחושה של הבנה. המשחק מתמקד, ואפילו מצליח, לגרום לכם להרגיש אבודים לחלוטין באינספור הזדמנויות, וזו בדיוק הנקודה! אתה משחק בתור Lemeza Kosugi, ארכיאולוג, שקיבל מכתב מאביו על גילוי הקבר העתיק הידוע בשם La-Mulana, שאומרים שהוא מקום הולדתו של כל הציוויליזציות על פני כדור הארץ. לפיכך, למזה יוצאת לחשוף ולגלות את המסתורין של לה-מולאנה.

ההרפתקה מתחילה...

בהשראת משחקי MSX, הסגנון של La-Mulana להיות סתמי עשוי להפריע לחלק, אבל מי שיכול להתחייב וללמוד להעריך את כוונותיו עשוי ליהנות ממנו. שקול להימנע מהליכים עבור המשחק הזה, מכיוון שחיפוש אחר פתרונות באמת מוריד מההנאה שבגילוי פתרון בעצמך. זהו, ללא ספק, המשחק הכי "מבלבל" ברשימה הזו בגלל אופי העיצוב שלו, אבל זה שיש לו תמורה אדירה אם נפתחים להעריך את כוונותיו. עבור אנשים שמקבלים סיפוק בפתרון חידות, זה סוג המשחק הזועק לתשומת לבכם.

לה-מולאנה נכנסת לשולחן

4. אורי והיער העיוור

אין דרך אחרת להתחיל לתאר את אורי מבלי להזכיר שהוא מדהים לחלוטין. Oni and the Blind Forest הוא משחק שבו הוכנסה אהבה בכל היבט של התפתחותו. כל נכס סביבתי מעוצב באופן ייחודי ללא אלמנטים חוזרים, מדברים על הטיפול החזותי והתשוקה שנכנסו למשחק. דבר זה אינו ידוע במשחקים מודרניים, שבהם נעשה שימוש חוזר בנכסים כדי לסייע בהפחתת עלויות. זה גם מדבר על כמה שהצוות היה משוגע, מוכן ללכת בדרך מהסוג הזה; זה מדבר יותר על יצירתיות ופחות על עלות, ותמיד צריך להיות לנו יותר מזה. אתה משחק בתור אורי, רוח שומרת, שחוברת לכדור כחול בשם Sein כדי לעזור להחזיר את החיים ליער קמל שסובל מהתוצאות של סערה הרסנית.

היער הוא מקום לא פחות מאשר אויב לכאורה.

ברמה הטכנית, הוא מתמקד בחוויה חלקה ללא זמני טעינה כלשהם שיפריעו לחוויה, ועבור Metroidvania, זמני טעינה מסוג זה יהיו שניות בלבד; העובדה שאפילו משהו כזה נתפס כמשהו שיש להימנע ממנו היא עדות לכמה זהירות והתחשבות הושקעו בחוויה. ותיאור המשחק כ"חוויה" הוא אולי המונח הטוב ביותר לשימוש. אין שום דבר ייחודי בהכרח בעיצוב שלו כדי להבליט אותו כשמדברים על תכונות, פריטים או איך אתה מתקדם במפה המחוברת כדי להשוות אותו ישירות למשחקים אחרים, אבל האיכות, המיקוד והכוונה של החלקים שלו הופכים אותו ל- חוויה נפלאה לשחק וליהנות ממנה. זה כותר נפלא לא לרגע מסוים, אבל העובדה שכל המשחק מרגיש כל כך מגובש, מובל כל כך בקדחתנות על ידי תשוקה ואכפתיות, שקשה שלא להתלהב מכל זה.

אורי מנווט ביער המסתורי

3. מורשת נוכלת

Rogue Legacy הוא רוגלייק עם הומור, וזה נראה ברגע שרואים את ספרי הדמויות. בדומה ל-Dead Cells שהוזכרו קודם לכן, Rogue Legacy כוללת מערכת שמשנה את סגנון המשחק והחוויה שלך לאחר משחק, מאבק ומת, מכיוון שאחרי שאתה מת, אתה מתחיל מחדש אבל כיורש שנוצר באקראי לדמות שלך, לעתים קרובות מגיע עם תכונות ש לשנות באופן דרסטי את החוויה. הסיפור הוא רק חלון הראווה: אתה משחק כחבר שנוצר לעיל במשפחה חסרת משמעות המנסה להיכנס ולבסוף לכבוש את הרוע השוכן בתוכה.

זה לא פילטר, אלא תכונה תורשתית על הדמות!

זה יכול לכלול דמות שהיא עיוורת צבעים, כך שהמשחק למעשה מסיר צבע מהריצה הספציפית הזו, לשינויים עמוקים יותר כמו שיש דמות שלוקה בגמדות, שכן זה משחק תפקיד מכאני בכך שהוא מאפשר לך לחקור אזורים שלא ניתן להעז בהם אחרת . בנוסף ליורשים יש כיתות, שאתה פותח ככל שאתה מתקדם במשחק, הפועלים לצד הדמות שלך כדי ליצור סגנונות משחק מגוונים יותר, כמו שיש לך קוסם שמתמקד יותר בלחימה מטווחים ובלחשים מתקדמים.

אחד מני רבים במשפחה ההרפתקנית הזו נהרג.

2. מלח ומקדש

Salt and Sanctuary מרגיש מאוד כמו טייק גלילה מהצד על Dark Souls. ממוקם על אי הדמות שלך נטרפת בו, זה תלוי בך להציל נסיכה שהייתה על הספינה, רק כדי להיחטף. התמקדות בשימוש בכושר סיבולת, משאב דומה לנשמות בצורת מלח, ומכונאי שבו יש לך רק הזדמנות אחת להשיג את המלח האבוד שלך לאחר המוות, ההשראה ממשחקי הנשמות נשחקת בגלוי לאורך כל המשחק.

כאוס ואימה נמצאים בכל פינה בעולם הזה.

זהו משחק שמתמקד יותר באלו שאוהבים את האלמנטים שנמצאים בסדרת Dark Souls, שכן החוזקות שלו הן במקומות האלה הרבה יותר ממה שניתן למצוא במטרוידבניות מסורתיות עם מפה מקושרת ויכולות דמויות שאתה פותח. זה לא משחק לקז'ואלים.

נראה שקיים טרור בכל הארץ

1. שאנטה: גיבור חצי ג'יני

Shantae הייתה סדרה שידועה בעיקר בזכות כותרי כף היד שלה על פלטפורמות נינטנדו, אך במהלך השנים האחרונות מספר משחקים אלו הועברו למחשב האישי. אתה משחק בתור הגיבורה הראשית של הסדרה, שאנטה, אשר מוזהרת באחד החלומות שלה מפני אבדון מתקרב שרק היא יכולה לעצור. לאחר התעוררות והטלת ספק באמיתותו של חלום כזה, לא עובר זמן רב עד שחלק מהדאגות של החלום יבואו לידי ביטוי. יריבתה, ריסקי בוטס, מתחילה במצור על האי וגונבת שרטוטים למשהו הידוע בשם דינמו, שנועד להגן על העיר, וזה תלוי בשאנטה להחזיר אותם.

הבוסים הם גדולים ובומבסטיים.

Half-Genie Hero, שהוא המשחק הרביעי בסדרה (כל המשחקים פרט למקור נמצאים כעת במחשב, אגב), מבדיל את עצמו משאר המשחקים ברשימה זו על ידי הצגת טרנספורמציות כמכונאי ליבה. מה שהשינויים האלה עושים זה לאפשר לשאנטה להפוך ליצורים שונים כדי לעזור לה לנווט באזורי המשחק. לדוגמה, הפיכה לבת ים תאפשר לשחקן לנוע בחופשיות באזורים שיש בהם הרבה מים. במובן זה, הפריטים שעוזרים לך להתקדם במשחק משנים את הצורה והתפקוד של Shantae, ובאופן פשוטו כמשמעו, למעשה.

כמו תמיד, ריסקי בוטס גורמת שובבות לשאנטה.

אולי יעניין אותך גם